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富野由悠季

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富野由悠季
富野由悠季.jpg
本名富野とみの 喜幸よしゆき
(Tomino Yoshiyuki)
別名とみの 喜幸
井荻 麟
斧谷 稔
斧谷 喜幸
井荻 翼
井草 明夫
阿佐 みなみ
等等
暱稱富野大光頭,剪刀手富野、黑/白富野,高達之父,子供向戰士,贊助商噩夢
性別
國籍日本
出生1941年11月5日
年齡82歲
職業動畫導演、演出家、腳本家、作詞家、小說家、機械設計師、動畫師、聲優、演員
活躍年代1964年至今
星座天蠍座
代表作品
機動戰士高達》《傳說巨神伊迪安》《聖戰士丹拜因
靠愛和浪漫就能拯救人類嗎?愛とロマンで人が救われるか?
所以我最討厭隨隨便便就濫用愛和浪漫的人了。だから愛とロマンとかところ簡単に使う穴にジャックでしてつかん食うって言っちやうのよ。
——富野由悠季,《傳說巨神伊迪安》特典
雖然我們是在討論動畫的未來,不過動畫才沒有什麼未來呢!
——富野由悠季,東京動畫獎頒獎儀式2014 對談

富野由悠季(日語:富野とみの由悠季よしゆき)是日本的動畫導演演出家腳本家、作詞家、小說家。代表作有《機動戰士高達》《傳說巨神伊迪安》《聖戰士丹拜因》等。

簡介

富野由悠季是一位個性鮮明且對日本動畫界有着深遠影響的人物,從參與日本最早的電視動畫《鐵臂阿童木》的製作開始至今,是日本動畫界資歷最長的人物之一。

由於他的很多作品如《機動戰士V高達》中,經常有角色死亡,甚至會將剛塑造好的角色直接殺掉,這些作品裏的富野被戲稱為「黑富野」。與之相對他在《∀高達》等不經常死人的作品則被稱作「白富野」甚至本人也在G復國最終話上映會上表示想從「總是殺人的富野」中畢業

他的作品經常具有劃時代性的設定和劇情,因此有一梗「富野領先業界二十年」。如他創作的《無敵超人贊波特3》打破了「動畫是給孩子們看的東西」這一當時的常識。《傳說巨神伊迪安》首次出現了「裸飄,震撼人心的劇場版更是讓庵野秀明走上了不歸路,《聖戰士丹拜因》是日本動畫史上首個異世界穿越題材作品,《機動戰士高達》則開啟了「真實系」機械人動畫的大門……雖然以現在的標準高達經常被逐出真實系範疇

儘管已經年過古稀,富野卻還堅持在自己監督的作品裏呆在第一線工作效率甚至不輸年輕人,此外他也很喜歡在新作品裏加入新嘗試,導致經常會出現某部富野作品的粉絲不喜歡下一部的情況。

他創作的動畫情節往往比較跳躍,畫面分鏡和台詞隱藏了很多信息,人物對話精闢,行為乍看突兀卻又有跡可循。諸如此類被稱為「富野節」的獨特表達方式也是其導演作品的特徵之一。

或許是受到手塚治虫的影響,富野十分看重孩子,認為孩子才是未來,孩子能洞察到大人注意不到的東西,而一旦成為「大人」,也就被定型了。

他也是著名的反戰人士,許多作品都充斥着對戰爭的思考以及諷刺。

此外,富野還會寫小說(主要是自己作品的小說化和自己作品的衍生作品)。只是,他自認有一個在「小說中發泄積憤的壞習慣」(小説でうっぷんを吐き出してしまうという悪い癖がある),並在後記等方面進行反省。

化名

  • 「富野由悠季」是1981年後富野創作使用的筆名。
  • 「斧谷稔」,前兩個字斧谷取自其妻的舊姓,是富野擔任腳本,分鏡,演出之類時候用的其中一個別名。比如《∀高達》《高達G之復國運動》裏富野就用了這個別名。
  • 「井荻麟」是富野在擔任監督、分鏡、演出的同時,參與動畫的主題曲作詞時使用的筆名。比如《翔べ! ガンダム》一歌中的作詞一職。
  • 「井荻翼」是富野擔任角色聲優時使用的化名。比如在《高達G之復國運動》最終話客串出演老翁一角。
  • 「阿佐南」是富野在ムーミン比賽里用的化名。

經歷

1941年出生於神奈川縣小田原市,小學時期追過手塚治虫的《原子大使》(相當於《鐵臂阿童木》的前身)的連載,相洋高等學校畢業後,進入日本大學藝術學部映畫學科就讀。

原本立志要在電影節闖蕩一番事業,最後由於當時電影公司很少招募應屆生而找不到工作,後來打聽到蟲Production在招募應屆生,便於1964年2月進入手塚治虫所創立的蟲製作公司。之後富野在自傳中自陳,當年的蟲製作正好相當缺人,未經由考核而單純以面試來錄取新人的狀況,就只有自己入社的那唯一一次。

在蟲製作時期擔任製作進行和演出助手,當時教富野的是後來成立SHAFT的若尾博司。在人手不足時富野主動提出是否需要幫忙,由此也開始參與演出和腳本等工作。在此期間受到比自己年紀小的員工畫畫畫得好的衝擊,煩惱着如何才能不輸給他們,最後得出的答案是「畫分鏡比誰都要快」。

之後在《鐵臂阿童木》中擔任製作進行、導演助手、腳本、導演。在1964年11月播出的第96話《機械人未來》中,作為本集的腳本、分鏡、導演(以新田修介的名義)出道[1]。包含該故事在內,在這一部《阿童木》共擔任25集的導演和分鏡。

富野當時希望能將電影的製作方法帶入動畫的想法引起了前輩的不滿,富野認為蟲Pro工作的人是沒有電影感,前輩們認為富野的分鏡十分糟糕。之後由於觀念不合於1967年辭去了蟲Pro的工作。

辭去工作後的富野,在東京設計師學院擔任講師的同時,還參與了廣告製作。在次期間他也摸索回歸動畫界,十來年內接了大量的外注分鏡,以快速而便利的名聲著名於業界,

1971年,結婚。據他後來回憶說,即使在婚禮當天,他也不能放下畫分鏡紙。

1972年,在《海王子》(海のトリトン)中首次擔任了實質上的導演、分鏡。並背着上面魔改了結局,使原作者手塚治虫很是不滿

1975年,在《勇者萊汀》擔任監督一職。可是由於贊助商和電視台對此片的諸多干預,使得富野在兩季後被解任;富野雖然感到十分不甘,但仍舊待在續任的長濱忠夫監督手下做事,並繼續與創映社合作。

1977年,創映社作為日本Sunrise改組獨立。富野擔任SUNRISE的第一部動畫作品《無敵超人贊波特3》的總監督、原作(共同原作/鈴木良武)、分鏡、演出、作畫監督。有了之前的經驗,富野一開始就要求電視台和贊助商把所有的條件都說出來。並表示在接受了所有條件的基礎上嘗試了一下能把劇演到什麼程度。本作打破了「動畫是給孩子們看的東西,給孩子們帶來夢想的東西」這一當時的常識。反派經典名言:「你為何而戰?這個星球上有人拜託你麼?」

  • 在贊波特3放送末期由於工期趕無法按時完成新一話的製作,因此富野曾用舊有素材純剪輯出了贊波特3的第20話,也成為了開啟日升兼用卡做法的起源。

1978年,擔任《無敵鋼人泰坦3》的原作、總導演、劇本、分鏡、作畫導演(以井草明夫的名義)。可能是之前《贊波特3》過於嚴肅,本作一部整體上很搞笑其實是黑色幽默的作品,但最終話以嚴肅的故事來結束。

1979年,擔任個人代表作《機動戰士高達》的總導演、原作、腳本、演出、分鏡、作詞。與至今為止的巨大機械人作品劃清界限,確立了被稱為「真實系機械人」的類型。

高達是一部劃時代的作品。雖然是機械人作品,但以電視劇形式的故事在第一集播出時獲得了一部分狂熱的支持者,另一方面,由由於贊助商的要求以及拯救收視率的需求,在放映到第2階段時加入了G-裝甲以宣傳玩具(之後富野在劇場版中移除,被核心戰機代替)。之後由於玩具銷售不佳,被要求從預定的52集縮短到39集,結果又延長了1個月的4集,一共43集達成了妥協。

在放送結束後人氣開始暴漲,之後再放送、映畫化。

1980年7月,不是贊助商的萬代發售了300日元的塑料模型(即鋼普拉),產生了一大熱潮。1982年開始發售了很多原創機體(MSV),得到了用戶的支持。萬代的成功與之後高達的製作緊密相連。

1980年,擔任《傳說巨神伊迪安》的原作、總導演、腳本、演出、分鏡、作詞。在《高達》結束僅僅3個半月後開始放送。與上一部作品《高達》一樣,砍掉4集就草草結束了,但在當時的動畫熱潮中,在粉絲們「想看到真正的結局」的支持下,之後TV版總集篇和完結篇將同時在影院上映。富野:我連贊助商都蒙不過去還做什麼動畫

1981年~1982年,擔任電影《機動戰士高達》三部曲的總導演、作詞。

1982年,擔任《傳說巨神伊迪安 接觸篇/發動篇》的總導演、原作、分鏡、作詞。《接觸篇》是到TV版故事到中盤為止的總集篇。《發動篇》從後期的總集篇開始,到原創的新劇情完結為止,都用高質量的完全新作影像來描寫,其壯烈的展開給動畫粉絲帶來了巨大的衝擊。但是該作再放送的狀況不太好,結果還是沒能掀起像高達一樣的熱潮。但是,伊迪安對庵野秀明福井晴敏等後進的創造者的影響是非常大的。

同年,接替吉川惣司擔任《戰鬥機甲薩芬格爾》的總監督,也負責了次年的劇場版。本作的巨蛋居住區和精神失常的強化人等要素或多或少能看到日後《Z高達》和《王者蓋納》的影子。

1983年,《聖戰士丹拜因》上映時期正是日本家用電腦販售時期。而本作的中世紀奇幻風格沒有得到大部分觀眾的認可。富野在在放送結束前發表了失敗作品宣言。但是後來富野又以本作的舞台異世界「拜斯頓·威爾」撰寫了諸多小說。

1984年,富野監督的《重戰機L-GAIM》首次起用永野護擔任角色設計和機械設計。本作是富野執導的TV動畫中總集數最多的,共54集。但後來富野明確了這是永野自己的企劃。永野原本就構想了使用過去製作的機械人等的世界觀,在裏面加入了富野的角色原案和基本的故事線,形成了兩者的共同作品。由於版權原因,永野後來的《五星物語》與本作沒有關聯。雖然沒有明說,但是劇中的一些細節暗示了本作和《聖戰士丹拜因》似乎為同一世界觀

1985年,首次擔任個人作品的續作《機動戰士Z高達》的總監督、原作、腳本、故事板、OP和ED的分鏡、插曲的作詞。受上一年的《超時空要塞》的影響,贊助商在機設上要求加入可變形的設計。上一部作品的人物隨着年齡的增長而再次登場,隨着時代的變化他們的立場和想法也發生了變化。這是一部在當時非常新穎的作品。2005年,富野再次執導三部由新畫面和舊畫面混合的新劇場版。但是由於劇情改動諸多而被視為平行世界

1986年,《Z高達》的續篇《機動戰士高達ZZ》放送。在《Z高達》放送期間贊助商就要求製作續作,故事的時間線接續《Z高達》。與前作「黑暗向的高達」正相反,由於觀眾反饋,本作起初以「明朗快活的高達」為目標來推進劇情。但是中盤以後因為收視率和玩具銷量低迷,又變成了和《Z高達》一樣嚴肅的故事。

1988年,擔任當時作為高達系列的最終作而製作的《機動戰士高達 逆襲的夏亞》的原作、監督、腳本、分鏡。作為第一部原創的劇場版動畫。富野意圖在此「解決夏亞和阿姆羅的故事」。原設定中阿姆羅和貝托蒂嘉的關係一直持續着,且貝托蒂嘉育有阿姆羅的孩子。但是該設定受到了上層的指責,認為「英雄怎麼能有孩子?」。於是電影版和小說採用了不同的設定。

1987-1991年撰寫了《Newtype傳說 Gaia Gear》和《機動戰士高達 閃光的哈薩維》兩部小說。

1991年,擔任新的高達系列《機動戰士高達F91》的原作、監督、腳本(與伊東恆久合作)、分鏡、插曲的作詞。本作獲得日本動畫大賞·最優秀作品獎。背景時代一下子到了U.C.0123年,直到《逆襲的夏亞》為止的角色都沒有再出場。角色和機械設計起用了《機動戰士高達》當時的工作人員。原計劃是製作一個新系列的TV動畫,但最終作為劇場版動畫上映。本作公開時,製作組原打算以TV動畫的形式製作續篇,最終因本片票房一般而擱淺。

1993年,擔任《機動戰士V高達》的原作、總監督、分鏡、構成。

1994年,參與《機動戰士高達F91》的續篇漫畫《機動戰士海盜高達》的原作(作畫是長谷川裕一)。只有原作頭銜的富野第一次參與漫畫製作,本作一直連載到1997年。

1996年,在自己的首部OVA作品《拜斯頓·威爾物語 加什之翼》(バイストン・ウェル物語 ガーゼィの翼)中擔任原作、監督、腳本、分鏡。這是富野在抑鬱狀態下製作的作品。之後對本作進行了重新審視的富野留下了「給人一種線被拉斷的印象」(糸が伸び切っているという印象)的感想。

1997年,在蟲Pro時代同期的高橋良輔想拜託富野擔任《勇者王》的劇本,但富野表示「因為考慮故事很麻煩所以不想寫。如果是分鏡的話,不管多少我都會剪」。

1998年,擔任WOWOW首部原創收費動畫《靈魂力量》的原作、總監督、腳本、演出、分鏡、作詞。因為是擾頻放送,所以觀眾人數有限。這是自1993年的《V高達》以來,時隔5年再次執導TV動畫。從抑鬱中走出來的富野將其定位為從憂鬱症狀態回到動畫製作現場的康復訓練。。一改之前陰暗的作品風格,傳達出明亮積極的精神。本作也被認為是富野的「復活三部曲」之一。

1998年,擔任《機動戰士高達》誕生20周年紀念作品《∀高達》的原作、總監督、分鏡、作詞。本作作為對以往高達的「終結之作「,也象徵了富野與高達的和解和告別據富野所說,G復國雖然仍冠有「高達」之名,內核已經是新的東西了(被他稱為「經濟動畫」)

2002年,擔任WOWOW的擾頻放送動畫《帝皇戰紀》的原作、總監督、腳本、演出、分鏡、作詞。富野表示「本作品的對手是《蠟筆小新》」。

2003年:就任金澤工業大學客座教授。負責「高達創出學」的授課。

2004年:搬到上井草(井荻旁邊的車站)。名副其實的「井荻麟」。

2005年:製作了劇場版《機動戰士Z高達》三部作品,依次公映。從12月開始擔任自己的首部WEB動畫《麟光之翼》的導演。

2006年:出演電影《日本沉沒》(京都高僧)。

2009年:在洛加諾國際電影節上榮獲名譽豹獎。同年,ANIMAX的《機動戰士高達30周年紀念 大家的高達 完全版》節目由以富野為首的工作人員出演。特別是對富野的高達相關採訪很多。

2014年:擔任TV動畫《高達G之復國運動》的原作·總監督,並在最後一集以「井荻翼」身份聲優出道。原本按照富野的設想,本作並不添加「高達」前綴,但在萬代的強烈要求下最終成片依然加上了「高達」二字,但在2019年推出的劇場版中,「高達二字」已經從標題中去除。而關於本作品時間線,富野與日升有着不同的說法:在公佈本作信息時日升官方稱設定為U.C.紀元結束千年之後,《∀高達》劇情開始前。但在後來的訪談里富野卻表示設定為《∀高達》劇情結束(C.C.2345年)500年後。(後來富野的訪談里也稱RIG是UC之後的故事,此前的發言很可能是口誤)

2016年:就任一般社團法人「動漫旅遊協會」理事長。

近年來在大學授課,受文化廳的委託在海外進行演講等,至今仍在積極開展活動。

作品風格

共性

  • 故事背景和設定非常宏大且互相都有關聯然而大部分時候壓根不講出來
  • 實際上邏輯性很強,但觀感上像在胡言亂語的對話
  • 似乎意義不明的電波台詞
  • 幹練的對話
  • 角色刻畫十分真實便當也很真實
  • 具有前瞻性的概念(不僅限於劇情設定)
  • 離奇的背景設定(比如薩芬格爾的三天無罪,G復國的昆塔拉)
  • 主角喜歡的人很可能不喜歡主角,喜歡主角的人主角不喜歡,主角的愛情通常不會有好結果
  • 對不合理事物的反抗精神
  • 年輕人才能創造新時代
  • 年長的角色很可能因主角而死
  • 對聲優要求很嚴格,經常一句話要配好幾遍還修正過古谷徹和阪口大助等人
  • 聲優的表現會在一定程度上影響劇情走向[2]
  • 強大的地圖炮
  • 對強權壓迫的諷刺
  • 投降主義沒有好結果
  • 戰爭中受苦的是平民
  • 戰爭會破壞環境
  • 瞞着投資方夾帶劇情私貨
  • 奇特的架空世界觀專有名詞
  • 為了推動某些情節而造出的設定
  • 既唐突又合理的神棍情節個別作品沒有,如閃光的哈薩維
  • 很可能會出現面具男
  • 主角登上主角機很可能是個意外
  • 突然出現的奇妙變色特寫
  • 喜歡說自己是孩子的孩子
  • 主角一定是少年胡說!羅蘭明明是少女
  • 主角通常性格多少有些缺陷,具有反抗精神,本能的厭惡戰爭以及單方面的殺戮和強權
  • 莫名其妙出現的心靈感應
  • 唐突出現的福利鏡頭黑白富野本質都是黃富野

黑富野

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以下內容含有劇透成分,可能影響觀賞作品興趣,請酌情閱讀

(搞笑向的作品只含有部分特徵)

  • 帶有欺詐因素的OP
  • 機設越子供向,作品越離譜
  • 戰鬥規模很大,死傷多
  • 人類無法互相理解,互相理解了也沒用實際上白富野里也有所體現
  • 人類總是重複同樣的錯誤
  • 路人和已經塑造好的配角也可能突然死亡
  • 和主角親近的人很可能會死,主角父母出現的話大概率死亡或傷殘
  • 主角喜歡的人很可能死亡
  • 角色死前經常會說一些讓人印象深刻的台詞
  • 主角的結局大多非死即傷,或絕望卡繆·比丹:你禮貌嗎?
  • 絕望中帶着希望但也不全是

白富野

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以下內容含有劇透成分,可能影響觀賞作品興趣,請酌情閱讀
  • 魔性的OP,與時俱進的音樂品味
  • 別具一格的機設,很可愛的主角機
  • 清新的畫風,主角機也大多採用亮色調
  • 規模並不大的戰鬥
  • 技術很強的主角
  • 來源神秘,力量強大的主角機
  • 故事中死亡人數並不多
  • 人的衝突與立場有關,即使是不同陣營的人也會因為相似的立場而互相吸引
  • 武器的用途取決於使用者
  • 在不認為會死人的地方死人
  • 高達類作品中很容易吸引到「比富野還懂高達」的人
  • 人氣不溫不火,很容易被腰斬或本身劇情就壓縮嚴重

參與作品

  • 註:所有高達系列作品都會標註「原作:富野由悠季」,無論其是否實際參與製作。此類未實際參與僅掛名的作品以下略,可參見:機動戰士高達系列

TV動畫

劇場版動畫

OVA

真人電影

  • 2000年 《高達G-SAVIOUR》(原作,特別監修)

電視節目

作詞歌曲

富野作詞的OP有個很明顯的特徵,歌詞一定會出現主角機的名字

OP:『行け!ザンボット3/去吧!贊波特3』(有爭議)
作詞:日本Sunrise工作室 作曲:渡邊岳夫 編曲:松山佑士 歌:堀光一路

OP:『カムヒア!ダイターン3
作詞:日本Sunrise工作室 作曲:渡邊岳夫 編曲:松山佑士 歌:藤原誠

ED:『トッポでタンゴ
作詞:日本Sunrise工作室 作曲:渡邊岳夫 編曲:松山佑士 歌:こおろぎ'73

OP:『翔べ! ガンダム/飛翔吧!高達』我也愛搞嘞
作詞:井荻麟 作曲:渡邊岳夫 編曲:松山佑士 歌:池田鴻

ED:『永遠にアムロ/永遠的阿姆羅』
作詞:井荻麟 作曲:渡邊岳夫 編曲:松山佑士 歌:池田鴻

シャアが来る/夏亞來了』
作詞:井荻麟 作曲:渡邊岳夫 編曲:松山佑士 歌:堀光一路

印象曲:『きらめきのララァ/閃耀的光芒』
作詞:井荻麟 作曲:渡邊岳夫 編曲:松山佑士 歌:戶田惠子

いまはおやすみ
作詞:井荻麟 作曲:渡邊岳夫 編曲:松山佑士 歌:戶田惠子

OP:『復活のイデオン/復活的伊迪安』說到做到的歌詞
作詞:井荻麟 作曲·編曲:椙山浩一 歌:平伊佐夫

ED:『コスモスに君と
作詞:井荻麟 作曲·編曲:椙山浩一 歌:戶田惠子

印象曲:『スターチルドレン

作詞:井荻麟 作曲:やしきたかじん 編曲:飛澤宏元 歌:やしきたかじん

主題曲:『哀・戦士註:「哀·戰士」這個詞是富野自創的

作詞:井荻麟 作曲·編曲·歌:井上大輔

副主題曲:『風にひとりで/獨自在風中』

作詞:井荻麟 作曲·編曲·歌:井上大輔

OP:『疾風ザブングル/疾風的怒吼』

作詞:井荻麟 作曲·編曲:馬飼野康二 歌:串田アキラ

ED:『乾いた大地/乾燥的大地』

作詞:井荻麟 作曲·編曲:馬飼野康二 歌:串田アキラ

『HEY YOU』

作詞:井荻麟 作曲·編曲:馬飼野康二 歌:MIO(現:MIQ)

わすれ草(そう)

作詞:井荻麟 作曲·編曲:馬飼野康二 歌:MIO

副主題曲:『ビギニング』

作詞:井萩麟 作曲·編曲·歌:井上大輔

主題曲:『めぐりあい/相逢』

作詞:井荻麟、賣野雅勇 作曲:井上大輔 編曲:鷺巢詩郎 歌:井上大輔

主題曲:『セーリングフライ

作詞:井荻麟 作曲·編曲:すぎやまこういち歌:水原明子

主題曲:『海に陽に/海和太陽』

作詞:井荻麟作曲·編曲:すぎやまこういち歌:水原明子

OP:『ダンバインとぶ/丹拜因飛翔』

作詞:井荻麟 作曲:綱倉一也 編曲:矢野立美 歌:MIO

ED:『みえるだろうバイストンウェル/應該能看見吧』裸飄ED

作詞:井荻麟 作曲:網倉一也 編曲:矢野立美 歌:MIO

印象曲:『COMING HEY YOU』

作詞:井荻麟 作曲:馬飼野康二 編曲:馬飼野康二 歌:MIO

ED:『スターライト・シャワー

作詞:井荻麟 作曲:筒美京平 編曲:松下誠 歌:MIO

傷ついたジエラシー

作詞:井荻麟 作曲:筒美京平 編曲:戶塚修 歌:鮎川麻彌

OP1:『Ζ・刻をこえて/Ζ·穿越時空』

作詞:井荻麟 編曲:渡邊博也 歌:鮎川麻彌

銀色のドレス

作詞:井荻麟 作曲·編曲:馬飼野康二歌:森口博子

ED2:『一千萬年銀河』

作詞:井荻麟 作曲:芹澤廣明 編曲:若草惠 歌:ひろえ純

我等が願い/我們的願望』(劇中新吉翁國歌)

作詞:井荻麟 作曲:三枝成彰

印象曲:『君を見つめて -The time I'm seeing you-/凝視着你-The time I'm seeing you-』

作詞:井荻麟、茂村泰彥 作曲:茂村泰彥 編曲:門倉聰 歌:森口博子

OP1:『STAND UP TO THE VICTORY~トゥ·ザ·ヴィクトリー/STAND UP TO THE VICTORY~爭取勝利』子供向陽光OP

作詞:井荻鄰·みかみ麗緒 作曲:川添智久 編曲:川添智久·神長弘一·月光惠亮 歌:川添智久

いつかまた生まれた時のために/為了某一天再次出生的時候』

作詞:小峰公子、井荻麟 作曲:保刈久明 編曲:karak 歌:karak

ひなげしの旅のむこうに/在秘密旅行的另一邊』

作詞:井荻麟作·編曲:千住明歌:小峰公子、黑田由美

いくつもの愛をかさねて/無盡的愛重疊在一起』

作詞:井荻麟 作曲·編曲·歌:岩崎元是

生まれてくるものへ/給新生的東西』

作詞:井荻麟 作·編曲:千住明 歌:ACEILUX

ED:『愛の輪郭(フィールド)/愛的輪廓』

作詞:井荻麟 作·編曲:菅野洋子 歌:KOKIA

天神さんの子守唄/天神先生的搖籃曲』

作詞:井荻麟 作·編曲:菅野洋子 歌:勝沼恭子

OP1:『ターンAターン/TURN A TURN』

作詞:井荻麟 作曲:小林亞星 編曲:矢田部正 歌:西城秀樹

OP2:『CENTURY COLOR/世紀的顏色』

作詞:井荻麟·浜口佑夢 作曲:浜口佑夢 編曲·歌:RAY-GUNS

ED2:『月の繭/月之繭』

作詞:井荻麟 作曲·編曲:菅野洋子 歌:奧井亞紀

宵越しの祭り/隔夜的祭祀』

作詞:井荻麟 作·編曲:菅野洋子

『月下美人』/『お爣さん、內緒話です』(異名同曲,前者CD收錄的Full Size,後者Soundtrack收錄的TV Size)

作詞:井荻麟 作曲:小林亞星 編曲:菅野洋子 歌:西城秀樹

『月の魂/月之魂』

作詞:井荻麟 作·編曲:菅野洋子

OP:『キングゲイナー・オーバー!

作詞:井荻麟 作·編曲:田中公平 歌:福山芳樹

本当かい!

作詞:井荻麟 作曲:田中公平 編曲:岸村正實 歌:宮城小百合&本當隊

ミイヤの祭り

作詞:井荻麟 作曲:田中公平 編曲:岸村正實 歌:宮城小百合

『デビルズ·アイシング』

作詞:井荻麟 作·編曲:田中公平 歌:西野薰

氷の上のおやすみなさい

作詞:井荻麟 作·編曲:田中公平 歌:國分友里惠

はじめてのおっぱい

作詞:井荻麟 作·編曲:樋口康雄 歌:永島花音

ED:『Gの閃光/G之閃光』

作詞:井荻麟 作·編曲:菅野佑悟 歌:ハセガワダイスケ

ハイフン・スタッカート

作詞:井荻麟 作·編曲:菅野佑悟 歌:ハセガワダイ

漫畫原作

創作書籍

隨筆等

  • 1981年《所以我…通往「高達」之路》
  • 1982年《「伊迪安」筆記——告訴你如何製作動畫》
  • 2000年《∀的治癒》
  • 2002年《影像的原則——從攝影師到專業人士的分鏡主義》
  • 2005年《去問富野!》
  • 2011年《「高達」的家族論》

共著

  • 2002年《戰爭與和平》
  • 2005年《請告訴我。我是富野》
  • 2011年《給高達世代的建議 富野由悠季對談集》(Ⅰ-Ⅲ)

原創小說

高達系列
伊迪安
拜斯頓威爾系列

創作機設

(這些只是可以確定的,實際上遠遠不止) (此外很多機設雖然不是富野親自動筆,但是提出了一些構想和建議,這裏就不算了)

出演角色

動畫作品

電視動畫

2015年

遊戲

2018年

真人電影

2006年

  • 京都的高僧————《日本沉沒》

獎項

社會

年份 獎項
2019 令和年度文化廳長官大獎
2021 「文化功勞者」獎

影視

年份 獎項 獲獎名義
2003 第2回東京動畫獎-優秀電視動畫獎 帝皇戰紀
2005 第11回日本數字媒體協會大獎-功勞獎
2006 第42屆芝加哥國際電影節-動畫功勞獎
2006 第5回東京動畫獎-導演獎
2006 第10回神戶動畫獎-最佳動畫電影獎 機動戰士Z高達 A New Translation I 星之繼承者
2009 第62屆洛迦諾國際電影節-榮譽金豹獎
2021 第21屆東京動畫獎-動畫功勞部門獎 機動戰士高達

人物言論

註:有關於創作過程和企劃的言論不寫入

  • 曾在0079劇場版播出前後看到有關鴨妹的澀圖後發表過「塞拉的O頭是粉色的」的著名言論
  • 在東京動畫獎頒獎儀式2014的對談中表示「動畫才沒有什麼未來呢」這句話後來被惡搞成了「動畫有個屁的未來」,遂成一梗
  • 在高達35周年《高達G之復國運動》的特典訪談里說「20年後,你們應該會理解的「(指動畫業界),因此衍生出一梗「富野領先業界二十年」,在該訪談中還表示自己這35年來沒有任何一個作品超越了初代高達。
    • 無獨有偶,當年創作初代高達時,安彥良和在看到富野交給他的企劃案的時候,也曾經評價道「這根本就不是普通的動畫,而是一部真正的科幻劇。富野所創作的這些對這個時代而言太早了,早了不止十年」。
  • 對於作品創作,富野認為「無論什麼故事,都不能完全虛構。即使人物是虛構的,他的呼吸也要真實,這不就是創作嗎?」
  • 富野公開罵過自己拍的大部分高達,還口嗨說包括GTO在內的其他高達都是shi。平時富野很少談及其他的高達,愛徒今川泰宏監督的《機動武鬥傳G高達》是富野少數抱有好感的高達作品
  • 有人曾問及《機動戰士高達SEED》時,富野表示「不是我的作品我為什麼要看」,還在和福田一起參加訪談時說自己忘了這個作品叫什麼。不過並沒有說過很嚴厲的批評,國內傳言富野不承認Seed是高達屬於謠傳
  • 雖然很多時候富野不願意去重拍自己的作品,但是在別人動自己的作品時又會覺得別人不行,如果要他表態就經常會謊稱「忘了」[6]。他對其他高達的惡意大約也是因為這個。
  • 常年喜歡痛批各種作品和人(包括但不僅限於動畫,甚至連自己創作的都罵)有時候還會在沒看過原作的情況下就腦補一些內容口嗨,引起過不小爭議偶爾會歪打正着
  • 常年看不慣《新世紀福音戰士》,認為這部作品傳播的三觀太黑暗,還專門在《靈魂力量》的宣傳詞上diss過EVA。儘管如此,他和庵野秀明的私人關係並不差。
    • 有人認為富野會變白的契機是因為在一次訪談里罵EVA的時候,主持人說痞子是被富野影響的。富野在此後的許多訪談里都說要讓自己的作品給青少年帶來正確的價值觀。
  • 曾表示過在高達迷里爭議很大的小說家福井晴敏是在「玩弄高達」,也曾借對精神力骨架的態度暗諷過福井,這也是富野少有的直球批評,富野的口嗨很多時候都是群體攻擊或者言論並不嚴厲。
    • 諷刺的是,福井晴敏其人卻是富野的死忠鐵粉,他自己曾在訪談說過創作《機動戰士高達UC》的原因就是想把富野留下的新人類設定與精神力骨架的可能性進行深挖。

軼事

  • 導致虛淵玄入世ACG圈的萬惡之源,中學時期的老虛因為被他的Z高達黑深殘的劇情影響,從此開啟了愛的戰士新世界的大門
  • 庵野秀明受他影響很深,曾直言《EVA》受到了傳說巨神伊迪安的啟發,富野對EVA十分不屑一顧,在得知此事後表示自己對不起庵野。此外庵野也對《機動戰士V高達》評價頗高

註釋與外部連結

  1. https://www.bilibili.com/video/av34311574?p=96
  2. 系本人所說
  3. 於2009年高達 BIG EXPO會場播放的高達 30周年紀念用全3D動畫,與曾奪得過奧斯卡最佳動畫短片的製作公司ROBOT合作,後以OVA發售。
  4. 於2009年高達 BIG EXPO會場播放的高達 30周年紀念用全3D動畫,與曾奪得過奧斯卡最佳動畫短片的製作公司ROBOT合作,後以OVA發售。
  5. 下文主要參考[1]
  6. 在《機動戰士高達 閃光的哈薩維》宣佈動畫化之前,富野說自己剛剛重溫了一遍小說,還有了新的體會。然而在劇場版宣佈的訪談里富野卻說「完全忘了當年寫過什麼,也完全沒有興趣」,在談及《Gaia Gear》時富野也有類似的表現,此外據小說家福井晴敏稱自己問問題也時常會被富野以忘了為理由拒絕回答