Lightneng萌百之旅

此條目只記錄我的萌百之旅，也是樹洞，反正沒人看……

我定位為個性化的萌百編輯者，個性才是最不可替代的。

ACG不分家！！！

藍貓系列與王宏老師

藍貓系列與藍貓人物

• 正如主頁以及藍貓系列詞條所言，藍貓對我影響太大了，別人用什麼方法也很難撼動我對於藍貓的看法，如果給動漫排名，藍貓yyds。如果有人抬槓、找茬的話題是藍貓的話，我一律拉黑、走好不送。
• 我認為藍貓就是能夠達到彼岸的動漫作品之一。很多動漫作品能夠帶來快樂，這是此岸；但是超過簡單的快樂的能夠到達彼岸的有多少呢？而藍貓至少做到了，而且是廣泛而深刻的，從作品本身的偉大到商業模式再到彈性，都是望塵莫及。
• 藍貓這一人物的普通就是其魅力所在；普通，意味著更加地容易讓人接受、代入，能夠讓人親近。藍貓在前期的人設就是反英雄的範本，他打破了很多國產作品中天然的英雄式人設的桎梏；這裡的反英雄指的是不那麼英雄的英雄——他並不是光偉正的形象，甚至有時是反面的形象出現。只不過，後期越來越英雄化了，而且還是一種突變而不是漸變，真的需要好好地補充設定。
• 藍貓的偉大是來自於作品本身的偉大，超越了任何技巧；技巧的意義就是讓自己的行思無遠弗屆，就是為事物的發展服務的。
• 正是因為這些，所以我要為藍貓系列做些事情，儘管不盡如人意的東西。雖然藍貓有新東家入股，目前有關二創的議題初步地解決；後續有待觀察，我個人有幸參與其中並作出了我微不足道的影響。不過，我希望這些能夠平穩地過渡，能夠交出不算壞的答卷；我個人層面上希望藍貓遊戲化，開拓新的生態位；實際上我希望不少優秀的國漫直接遊戲化，因為動畫在目前而言反而束縛住他們的羽翼，而遊戲是新的生態領域，就是擁有新的可能性；同時也文化交流一番，反過來哺育我國的ACG產業！
• 我也去過藍貓的發祥地長沙，位於開福區的辦公室已經人去樓空；而湘雅路那夢開始的地方，也是拆遷、修路；而嶽麓區沒有去，估計也……不過，即使是藍貓的光環，還有一些人的湖南衛視的光環，長沙沒有給我留下深刻的印象，一些湖南本省的跟我講湘西、湘南更適合去旅遊。我希望，有機會去新藍貓的總部——北京，填補之前的缺憾。

王宏老師

• 我認為，雖然王宏老師創造了藍貓、虹貓兩個准頂流的IP，但是他創造虹貓這個IP是他個人生涯最大的錯誤以及讓中國動漫失去了很多年；我個人無意冒犯任何虹貓粉絲，我個人也認可虹貓、敬重王宏老師，但是我還是心存芥蒂。
• 我認為，如果回到當年，守好藍貓即可；可以使用漸變式的操作，彰顯藍貓的成長與風格變化。同時，在條件允許的情況下在集團內部創造新的小的IP，或者鼓勵下屬創業，無條件地進行部分投資，通過緩慢迭代（擠牙膏）進行，而不是另起爐灶。
• 我認為，回到當年，用藍貓當時既有的資源，直接遊戲化，而且主要走國際化路線、遊戲機優先，通過國際化反過來影響國內，為當時中國單機遊戲保留火種。當然是基於知識的遊戲，甚至把原本的動畫重製成遊戲，主打單機，後面等到他們長大了搞開放世界網遊；按照現在遊戲工業化生產，藍貓的當時體量至少做十多年才能完結，這不計成本之類的因素實際上，太空歷險真做出來，可能是最貴的遊戲了。當然，遊戲業務是自營，前期可以找外包，後期就是直營業務。
• 一些人說藍貓將虹貓拉下神壇，又說藍貓讓國漫失去了很多年，實際上就是否決王宏老師本人，儘管他的一些處理方式並不對。況且，藍貓、虹貓都介於時勢造英雄與英雄造時勢之間；前者達到了50%；後者達到了99%——動畫本身的影響力。可惜，他不會使用影響力；不然，成者王，敗者也能涅槃、成仁；是究極的正果。
• 不過，有一點無論如何永遠值得肯定，值得記錄世界動漫史的史冊——當年老師創造出的虹貓被封禁時，很多的粉絲站出來聲援虹貓，還把舉報者罵到出家。可惜，這樣的事情，過去、現在、將來幾乎沒有了；可惜，不好好把握機會，對於我，可以用迪士尼的《獅子王》中的台詞進行行動——When the world turns its back on you, you turn your back on the world，就是當世界遺棄了你，你就去遺棄世界。我就給他們刻在基因里的小小的震撼我會魚死網破，留給世人混沌，留給世人斷臂的維納斯……；實際上這麼做這樣更好，讓人永遠的扼腕嘆息，讓人真正的反省自己；而不是妥協，妥協的結果已經證明了。

與地球Online的連接

剛開始只是無心插柳，只是好玩（不和諧），結果一度極度地放飛自我，然後被打回原形……

• 後來一隻人類高質量編輯，刪除了關於地球online的註解，我前來詢問他的用意，他認為「沒什麼」。我先從於私的角度來說，這是本人在萌百的第一個重要的突破，必須要有足夠信服的內容再說，如果有人在多次提醒後依然屢教不改我會施壓，而且是更進一步的舉措，沒有極限。於公：
  • 首先，我糾正第一個錯誤，只有「鋼琴家」、「鍵盤手」沒有「鋼琴手」這一稱呼，能夠成為音樂會鋼琴家的，比進入世界任何名校還要難^{(註)看下最偉大的鋼琴家、小提琴家，猶太裔的有多少}；那些能夠獨奏的小提琴演奏者可以稱得上是小提琴家，而非小提琴手，小提琴手更多的用在合奏，也就是交響樂團上面的；更何況，鄙人收錄的都是音樂家，過了多少年後，人類會記得音樂家還是會記得風光一時的ACG音樂阿婆主呢？
  • 其次，古典樂是基石，無論學習什麼西洋樂的樂器、無論只是業餘還是更進一步的都會練習古典作曲家的練習曲，即使是流行鋼琴的理察·克萊德曼也是巴黎音樂學院^{(註)是歐洲最早的一批專門音樂院校}、很著名以動漫改編曲聞名的Animenzzz也是德國羅斯托克音樂和戲劇學院畢業的。這是一個「格」的問題，我認為西洋樂的阿婆主演奏古典曲是無可厚非的事情，如果我錄在萌百，除了本身的名氣以外，ta們一個季度的主要內容是古典樂，並且掉粉不是那麼多^{(註)因為一名coser與漢服阿婆主的啟發，與後面內容相關}。我真不認為，一名爵士鋼琴家去演奏古典，或者對象倒置就是越界行為；反倒橫跨不同的領域真的很有本事，不應該刻意地去貶低。
  • 最後，也是最為重要的，如果這樣延續不好的示範，其他的不夠格的可以大行其道了？如果有人看到某個阿婆主穿著cos服，演奏鋼琴，就可以認可她是與ACG相關的鋼琴阿婆主了？如果某個人穿著cos服，還原得還挺對味，只是相當的擦邊球，就可以認可她是coser呢？好好地省思下吧，萌百既要對acg內容嚴謹，也至少對一般領域內不能有常識性錯誤^{(註)相當多的主流頁面會說死之舞、終版超技是李斯特最難的曲目，實際上原創曲中西班牙狂想曲初版西班牙幻想曲（S.253）才是最難，改編的貝九最難，故在鋼琴條目上面加了相關外鏈、注釋}，這是最基本、最底線的，不允許任何撼動！
  • PS：那些看似與ACG作品沒有關係的人物，說不定某一天就會成為ACG創作者的靈感源泉，藝術源於現實高於現實，當然也只是一流素質的才能進入我的法眼；一位真正的優秀編輯者的素質，不僅是編了多少好的詞條，更重要的在於不拘一格、跳躍甚至脫線的思維——能夠發現那些更深層次的內容。

遊戲區

國漫遊戲化設想

• 藍貓的遊戲最好先遊戲化恐龍系列，真的是個新手村，而且成為某一項世界第一併不難；我認為一部分系統借鑑老生化，不過自由度更高；而且我建議藍貓官方出遼西熱河生物群的擴展包，填補之前恐龍系列的缺憾；另外《龍騎團》的相當內容，《星際大戰》、《航天探險》的部分內容可以用到這些素材。
  • 其次，可做健康系列，也是相對簡單一些的，輕量化動作遊戲即可。而《三千問》中其他的《星際大戰》、《航天探險》、《海洋系列》也可以做成遊戲，這些是前期的藍貓最具有遊戲性的內容。最重要的是整合世界觀，對前面創造的得失進行總結，發掘出本質性的東西。
• 虹貓的遊戲可以效仿魂系遊戲，不過這類遊戲比較多了，如果我個人去給虹貓官方建議，比之前藍貓更加慎重；不過我希望既能對遊戲了解也是虹貓粉絲的人提議、拿到授權、做出。
• 不少的國漫真的可以遊戲化，當然不是糊弄玩家，這也是國產單機遊戲輻射演化的關鍵！我個人的願景通過中國漫改遊戲將全世界的漫改遊戲提高幾個台階，至少是慎重考慮改編遊戲，不只是壓榨IP價值；而遊戲的成功反過來讓動畫乃至文化產業審核的尺度更為寬鬆，不再畏首畏尾！
• 我認為凡是都有代價，如果真的行不通了，那麼就只好萬馬齊喑了，那麼就向社會輸送人才了；實際上的一些問題不僅是主管部門的事情，還是某些「喉舌」的問題，也是同行之間惡性競爭的問題。

其他的雜談

• 《生化奇兵》是擁有獨樹一幟的風格，證明了遊戲是第九藝術的遊戲；《星露谷物語》是簡單、重複的極致，證明了遊戲本身帶來的魔力，更重要的Eric Barone一個人、四年！我希望，最好的遊戲就是這樣的合二為一！
• 一些國產遊戲：
  • 《原神》不管怎麼說就是我國遊戲的紀元，證明了我國吃透了日本動漫風格的遊戲，證明了我國遊戲能夠只靠海外市場掙就能獲得大部分營收、被主流認可^{(註)之前其他一些廠商能夠靠海外掙錢，不過沒有那麼多}；我國遊戲的生態基本成型了，儘管其存在局限性。不過，雖然有不少外國人cosplay，但是陷入了有男不玩的風波；很多人認為是我國日本動漫文化衰落的表現，我只能給「so what」的態度。
  • 《黑神話：悟空》已經是一個紀元，無需多言。
  • 我希望原作是動漫改編的遊戲能夠構建一座里程碑。以上，個人將持續關注！

其他的

• 今年去了武漢，正好與漫展擦肩而過，反倒我對武漢的印象比長沙要深刻得多；我希望今年的COMICUP魔都同人祭能夠達成看漫展的小目標；不過，有概率不成了——因為韓流的占據了二次元的大頭，官方不得不公關、而且有延期實際對我更加利好，等待後續；順便看看米哈遊、B站總部的外景。
• 我認為港台沒有保持文化產業優勢真的是太好了，是非問題，不需要談什麼包容，只有0和1，不僅對內，而且是眾生平等。弱者才需要包容，強者只需要對等！而強者強調包容，就是要特權！很多人反對特權，只是因為自己沒有而已。一些事情，如果資本願意做，就讓他們做；如果資本不願意做，而且也不是公益性的，那麼就用愛發電好了。

Up主（廣義的）

墨茶

相關文章：致一首被遺忘的圓舞曲——紀念墨茶逝世一周年

• 首先我對他的事跡感到悲痛、有很大的共鳴，其次萌百上面沒人為墨茶寫詞條，不過因為我的問題這個詞條徹底鎖住了。
• 說實話，這是一個懷才不遇者的孤獨；憑什麼用如此令人髮指的言辭鞭屍呢？縱然他有很多缺陷，如果真的過意不去，不應該教育他嗎；如果真的更勝一籌的話，不應該交給司法嗎？幸好沒有訴諸手段，不然他黑化了，被反噬了是另外一個故事了。他的父母失責是一切的根源，次之是社會性的悲劇；我看到有人在這件事後去採訪墨茶的母親，我認為他們根本就不以為意，他們是冷血動物。一般人根不知道那些真實的處在極端困境中的人士的生活，只知道自己日子不好過了；如果面臨著他們的困境，恐怕刪號走人是最好的選擇。
• 孔聖人說過，發憤忘食，樂以忘憂，不知老之將至。墨茶處涸轍以猶歡，雖然他的生命在那個冬日畫上了休止符；但是，我相信，因為ACG為他灰色的人生抹上了色彩，他超越了生死，到達了某種彼岸。他購買的那些遊戲，就是其印證！另外我想到十年前有個叫王剛的湖北人，與他近似的經歷，不過評價卻大相逕庭；我認為至少墨茶是成長的，而王剛不得而知；另外，時代也不同了。但是我對他們抱有溫情！
• 換一個角度，在墨茶走後，那些叫做公敵的人對他繼續攻訐。我想從這個角度切入，如果墨茶是性別更換呢；那些評論一定不會放大她的缺陷，一定是世界的錯！而且，各方面會對她更寬容；甚至，悲劇不會發生。男性這個性別是原罪嗎？男生何時能夠擁有這種寬容呢？雖然我想更深刻地探討，不過這不是重要的也是極端引戰的議題。
• 至於我，我至少會記住墨茶；我個人到四川的時候一定會去墨茶的家鄉會理市去拜訪一番。
• 我承認內容類博主是難度很大，天時地利人和缺一不可；但是不能夠否認其他人的理想吧，追求夢想過程遠比結果重要，只不過容錯率並不高^{(註)與後面的內容有關}。難道因為不夠主流就可以否定乃至踐踏嗎？80-90年代那些開拓者，處在更加保守封閉的環境當中，因為他們做出了相當的影響力，才能讓多數人的認知有了一點點的撼動；相當人依然認為與國家機關靠攏是第一優先級，實際後發國家普遍的以國家機關作為很高的優先級，因為國家機關是第一個基本完善的系統，其他的事業都在後面自媒體也是同樣的道理，需要做出了相當的影響力，才能讓多數人的認知有了一點點的撼動。有人說，那麼多人做了自媒體，誰來做實業呢？實際上這一言論有些杞人憂天了，即使在發達國家，那些小孩子都知道做自媒體前途無量，人性都是相通的。最後我說下，之所以用「一點點的撼動」是因為，少數人的認知很高但是很難進一步讓多數人達到同等水平，民國的那些「大師」雖然認知很高但是普羅大眾遠沒那麼多見識，他們的話語對民眾只是茫然、對牛彈琴；而多數人，只需要進步一點點就是巨大的進步，以量取勝。
• 阿婆主需要一定需要精通直播嗎？我認為不是，作為加分項可以有；但不是決定性的東西，尤其是那些比較嚴肅的阿婆主。

COSER

• 因為你懂的的原因^{(註)後面會講}，遇見了那些coser的美圖，所以對coser略有了解，對此的認知也是停留在一般的層面。
• 真正轉型的是，先是瘋貓ss^{(註)綾波麗、春日野穹真的是頂格的水平}，後面是coser周嘰、鏡醬之類狹義上的正妹讓我註冊微博去了解她們。
• 我對於我在萌百錄用coser評判的標準，不能有那些咋舌的歷史、或者尺度太大的^{(註)不僅僅只是不露點，反正是以cosplay之名大肆擦邊}圖；要有代表作^{(註)微博點讚或者轉發的人很多，單項至少1k+，最好不是網遊作品，甚至要超過原作}，即使小眾作品也沒關係。事實上小眾作品才是最考驗coser的，不少道具需要自己做雖然網上有不少定製的……，不過飾演相對比較寬容沒有那些成型^{(註)動畫化、被很多畫手畫}的人物嚴苛；而加藤惠的cosplay在成型的人物中最難的，因為太接近生活了，氣質多一分不行、少一分也不行；只要兩個做到一個就是有著一流能力的coser。我順便說一下，我認為，對於那些女菩薩來說，如果身體真的是藝術品的話，何須霧氣繚繞呢，直抒胸臆就好了！通過諸如cosplay這樣形式修飾的真的經不起推敲，而且很多女菩薩的身體就是對男性的羞辱！
• 如果按照關注數衡量coser，小柔肯定是天花板了，400w+的粉絲——基本上只要是coser都會去關注她，儘管我沒有關注、甚至了解到她的一些黑歷史；在小柔下面的，100w及以上是一個等級，這是一流coser的基礎數值；40w-100w是准一流的數值，只要做到准一流就是有點東西的；40w以下的是在下面的等級，不代表沒有實力什麼的，很多准一流及以上的多是在16、17年甚至是更之前起航的而在之下的很可能起航比較晚。這些都是以微博的數據作為標準，不少的coser，在微博以外是瘸腿，故其他平台稍微做個參考，並無決定性加成。在這些分級以外，有個等級叫特殊級，這種標準只適用於某部作品，並沒有明確的標準，就是那種讓人眼前一亮的那種、甚至是打破第四面牆的存在。
• 對於出道比較早，都已經三十歲以上的女coser，我個人持有保留態度……不過，我承認是活化石，在女菩薩盛行的時候苟住了。
• 當今《原神》為首的米哈遊遊戲成為cosplay的常規項目了，甚至不少國外的也搞；我認為觀察、觀察，不過也確實讓現充了解ACG；這些反倒比強推日漫來的強一些，至少米哈遊的二次元遊戲是深入傳統後再進行創新的；而且我發現了某件事物只有中國化了才有可能在我國立足。
• 我主張，貧乳是可愛的標配，可愛是萌系cosplay的起點與歸宿；巨乳反而適得其反，如果處理不當有一種油膩的傾向，即性感又可愛的真的可遇不可得。更重要的是究竟是看福利還是看本身呢，這是個問題。這也是我當時相當長一段時間迴避cosplay的理由。

鏡醬

• u1s1，從別的妹紙那邊來的，剛開始只是關注的「醬」字，之前有不少的女菩薩都冠以「醬」字。不過後面看圖，發現非也，再結合介紹一欄，本體在微博，還不賣圖，只賣寫真……
• 後來，關注微博後，看法有所轉變，尤其是發現了B站的視頻後，以及微博中不少能夠展現個性的內容；才粉了。
• 決定為鏡醬寫詞條是在考量了很多因素後，因為我相當認可^{(註)有不少coser我認可但是半年可見就是硬傷……而且也是在coser列表中編輯的第一批coser}，其次是資料比較好找、除了拍照以外微博內容不止cosplay甚至還有，比較地好考據……以上是後來才逐漸建立起來的認知，而之前就是純粹的、沒有深究的認可；下面的內容沒有先後順序。
  • 首先，就代表著一種不同的傾向，就是忠於原始設定也有一些作品沒有調整；雖然她有身材早期為平胸陣營撐起了一片天；後來……。
  • 其次，是鏡醬與她母親拍cosplay的內容，比起其他的一般coser，不只是父母不反對做，甚至親力親為地支持；同時，似乎是她的外婆經常在她的抖音上面打氣，甚至不小心透露了真名。這些，就是我認可的原因，這是目前的coser甚至acg從業者普遍做不到的，這也是實力的表現。
  • 然後，我之所以在漢服詞條上面加了她的名字，在coser中做漢服內容是真正做起來的、頂格的水平，是同時營業漢服而不是作為附屬品營業——在抖音粉絲不怎麼漲粉的情況下主要搞國風類內容一年之久，估計這麼做的過去、現在、將來也沒有誰了，雖然有偷懶之嫌。所以前面演奏一個季度古典樂要求不是想像中的那麼高的，如果覺得要求高的我只能說好好地反思自己吧，在定義哪些地球online人錄進萌百的時候我不是保守主義但只要求基本的到位，不過還是被人認為是激進主義。原本我只是認為漢服是一件古老的、不太合時宜的服飾，連工具人都不是的存在；但是因為鏡醬，拉近了漢服與生活之間的距離。雖然，後面沉迷《原神》，不怎麼做漢服了。
  • 最後，在單獨的cosplay上面是接近完美的存在，可蘿可御；尤其在國漫作品的cosplay中表現了對於冷門、陌生人物的理解力，我認為這一點比cosplay好廣為人知人物更加重要。

悄悄作業了半個月，才告知主人公，很幸運地得到了同意。

• 又經過了半個月，終於大功告成。
• 後面就是持續的更新，大改已經完成，已經是我的里程碑。

其他

• Coser除了既有的，目測無限期停更；除非到漫展上看看有沒有靈感。
• 近幾個月我個人點開了生物學的技能，所以對萌百的動物類別進行了大改，目前完成了一部分了……